Ogni quadro è un incontro. Gli occhi spalancati, apro invisibili porte e lentamente mi lascio invadere. Se entro in vibrazione con la sua energia, le emozioni salgono dentro di me ed inizia un viaggio. I quadri di Alice colpiscono per l?urgenza espressiva che scuote, trascina dentro, per la forza e l?immediatezza del gesto pittorico. La loro essenza si sviluppa in tre tempi, come in un profumo. Il primo tempo: le note olfattive di testa, che percepiamo immediatamente, qui rappresentate dai colori. L?intensità, la profonda vibrazione del colore, non possono lasciare indifferenti. Sfumature struggenti e toni contrastanti abitano lo stesso spazio. Tocchi di colore caldo emergono, come un acuto, da declinazioni di tonalità fredde. Colori che bussano alle porte dell?alba, che strappano il velo della notte. Colori che esplodono inseguendo le forme, dando il senso della velocità. Dall?analisi dei quadri emerge un dato interessante: i colori prevalenti sono il blu ed il giallo. Il blu, nella simbologia dei colori, rappresenta la calma ed è legato all?introspezione, alla discesa all?interno di sé. Il giallo rappresenta la vitalità, il movimento dall?interno verso l?esterno, è simbolo di creatività. E? proprio questo complesso dialogo, tra interno ed esterno, a permettere ad ogni artista la realizzazione della sua opera. Tornando alla nostra metafora, il profumo, siamo al secondo tempo: il cuore, costituito dall?insieme di note stabili, complesse che evolvono nel tempo svelando la personalità del profumo. Nei quadri è rappresentato dalla struttura grafica. Per Alice il progetto, sia di un quadro che di un vestito, parte dallo stesso processo creativo che riguarda la forma. Questo collegamento tra pittura e moda ci ricorda che Alice è una fashion designer. Il tema, il cuore, è la città nel suo aspetto onirico, simbolico. Sfilano città che sussurrano riflesse nell?acqua, che gridano tra nuvole e bagliori di fuoco, che resistono nella dissolvenza di forma e colore, monumenti surreali che emergono dal buio vestiti di sogno, di nostalgia. Esili ponti disegnano traiettorie temporali tra passato e futuro; guizzi di luce fluorescente inseguono strade che si scontrano. Il terzo tempo: le note di coda rappresentate da ciò che resta dentro di noi al di là della presenza fisica del profumo, nel nostro caso, del quadro. Decifrare la scia delle emozioni permette di scoprire il messaggio: un invito a permettersi un?immersione nelle emozioni forti, ad uscire dall?ombra, a manifestare sé stessi, la propria vera identità. La pittura per Alice, figlia di un pittore affermato, è un atto di coraggio: osa la propria originalità senza preoccuparsi del confronto, vivendo con intensità il suo percorso, consapevole dell?importanza di lasciare impronte.