L’autore Saro Grimani sceglie di mettere il suo talento al servizio di temi importanti, quale l’ecologia. La voce dell’artista diviene quella di chi non ha voce, che in questo caso è il grido disperato della Terra. Ecco che, allora, la pittura tradizionale ad olio e tempera si mescola alla sperimentazione. L’oggetto, che in questo caso è proprio quello incriminato, ovvero un inquinante bottiglia di plastica, è elevato a soggetto, acquisendo la dignità di opera d’arte. Il significante diviene il significato issandosi di fatto a vessillo del salvataggio del pianeta. Il tutto è genialmente architettato in una sorta di specchio dentro al quale vedere il futuro, che in questo caso presagisce oscurità. L’osservatore-lettore viene, così, coinvolto in prima persona e spronato a non passare oltre, dicendo “lascia che sia”, ma a darsi da fare attivamente. «Credo che avere la terra e non rovinarla

sia la più bella forma d’arte che si possa desiderare.»

(A. Warhol)