Descrizione

Il dipinto  omaggia Picasso. 

Nella pittura cubista le figure tendono a scomporsi in forme geometriche, lo spazio si appiattisce,

le regole della prospettiva non servono più e la stessa figura può essere rappresentata contemporaneamente di fronte e di profilo, dall’alto e di lato. 

Disgregazione della forma, scomposizione della realtà, attraverso una veduta multiprospettica

con differenti punti di vista sono gli elementi essenziali del Cubismo. Gli oggetti è come se fossero

ritratti da diverse angolazioni per poter fluire della rappresentazione più completa e totale. Viene

unita la dimensione temporale alla altre tre dimensioni spaziali e annullata la prospettiva tradizionale

in favore di una simultaneità.

In questa opera Picasso ritrae una delle sue giovani amanti e modelle, Marie-Therese Walter,

dalla quale ebbe una figlia di nome Maya.

Ella è rappresentata sia frontalmente che di profilo, mostrandoci una visione scomposta della

giovane donna che restituisce un’immagine più completa, come se girassimo attorno alla sua figura.

Osserviamo i suoi seni, le costole, i suoi glutei.

Esso si presta a molteplici significati. Nello stesso volto di donna, notiamo una parte in ombra,

notturna e misteriosa e una parte in piena luce, splendente e solare, come a testimoniare l’esistenza

di una duplice natura come caratteristica della donna.

Nello specchio è riflessa un’immagine quasi diabolica dai colori più scuri e profondi e rivela il timore

della ragazza di perdere la sua bellezza, pensando alla vecchiaia.

Lo specchio è una forma di Vanitas che restituisce non l’immagine presente, ma quella futura,

diventando un monito sulla caducità della bellezza, della vita, dell’amore.